Mangaka Wiki, significado, carga de trabajo, relación, ingresos y más

20 de septiembre de 2023

Mangaka, también conocidos como artistas de manga, son los creadores expertos responsables de dibujar y escribir las historias de los cómics japoneses conocidos como manga.

Sus talentos artísticos dan vida a mundos inventivos llenos de personajes convincentes que capturan la imaginación de los lectores.

La mayoría de los mangaka comienzan como asistentes antes de trabajar en su propia serie. Se necesita dedicación y perseverancia para tener éxito en la industria del manga.

Los mejores artistas de manga se convierten en estrellas no sólo en Japón sino también en todo el mundo a través de sus historias serializadas y sus queridas creaciones.

Aunque requiere mucho trabajo y muchas horas, los artistas de manga pueden compartir sus visiones creativas con fanáticos entusiastas.

La marca de un artista de manga exitoso es su capacidad para crear narrativas atractivas fusionadas con obras de arte atractivas que conectan con los lectores.

Mangaka Significado

La palabra japonesa “mangaka” significa artista de manga o creador de cómics. Combina "Manga", que hace referencia a los cómics japoneses, con el sufijo "-ka" que denota un artista o autor experto.

Un mangaka participa tanto en la escritura como en la ilustración de historias manga.

El término significa que los creadores de manga son autores y artistas de cómics completos que supervisan todos los aspectos de sus publicaciones.

Aunque a menudo se dice que Japón es el reino mundial de los dibujos animados, no pocas personas seguramente se preguntarán qué quieren decir exactamente los japoneses con el término "dibujos animados". Desafortunadamente, no existe una definición definitiva que se pueda ofrecer, ya que los miembros de esta asociación reivindican una amplia variedad de obras.
Takashi Yanase, presidente de la Asociación de Caricaturistas de Japón en 2010

¿Cómo convertirse en un Magnaka?

Convertirse en un artista de manga profesional requiere una enorme dedicación y esfuerzo durante muchos años. Es un campo extremadamente competitivo en Japón, y sólo un pequeño porcentaje llega a la cima.

El viaje generalmente comienza con el desarrollo de una base sólida de habilidades artísticas y de narración.

Los aspirantes a artistas de manga obtienen su educación en escuelas de arte, programas vocacionales o mediante la tutoría de profesionales experimentados.

Después de perfeccionar su oficio como estudiantes, el siguiente paso es poner un pie en la puerta de la industria convirtiéndose en asistente de un artista establecido. Los asistentes aprenden durante años y aprenden ayudando a completar páginas de manga mientras trabajan en su propio portafolio.

Con suficiente práctica, a algunos se les confía la publicación de cuentos o manga one-shot.

Impresionar a los editores es crucial para pasar de asistente a artista principal en una serie nueva o existente.

Incluso los principales artistas de manga no trabajan solos. Colaboran con escritores, editores y equipos de asistentes para satisfacer las intensas demandas de producción de manga durante la serialización.

A lo largo de una carrera exitosa, los principales creadores de manga producen series queridas que se adaptan al anime, películas, juegos e imperios de merchandising.

Relación de Mangaka con el resto del personal

Los artistas de manga rara vez trabajan solos: dependen de asociaciones con otros y se llaman Sensei.

Los miembros que un Mangaka podría tener en su equipo son:

Editores Son como administradores. Los editores son esencialmente los jefes de los artistas de manga en una editorial. Supervisan todos los aspectos de la producción de manga, desde revisar los guiones gráficos hasta hacer cumplir plazos estrictos. Los editores ayudan a dar forma a la dirección de las narrativas y brindan orientación a los artistas.
escritores: Algunos artistas de manga se encargan tanto de la escritura como de las ilustraciones de sus historias. Otros se asocian con escritores independientes que cuentan la historia mientras ellos se concentran en la obra de arte.
Asistentes: La mayoría de los artistas de manga emplean de 3 a 5 asistentes para ayudar a mantener sus agotadores cronogramas de serialización. Los asistentes brindan un apoyo crucial con el arte de fondo, el entintado, las letras y otras tareas.
asistente especialista: También se pueden contratar asistentes especializados para habilidades específicas como arquitectura, vehículos o representación fotorrealista de las escenas. Todos los asistentes trabajan en estrecha colaboración bajo la supervisión del artista principal.

El artista de manga principal dirige todo con su visión creativa del manga y dirige al equipo para crear el manga a tiempo.

Trabajar juntos aporta habilidades únicas. El artista proporciona dirección de arte general y aportaciones a la historia. Proyecto de guía de editores. Los escritores manejan guiones. Los asistentes apoyan el arte.

Las buenas relaciones con los editores, escritores y asistentes son clave, ya que estas conexiones permiten a los artistas de manga centrarse en sus puntos fuertes.

Carga de trabajo mangaka

Los artistas de manga operan con plazos muy estrictos para producir nuevos capítulos serializados semanal o mensualmente.

La mayoría de los Mangaka trabajan habitualmente jornadas largas, de 6 a 7 días a la semana, para terminar su manga a tiempo.

Un artista de manga puede trabajar en varias series simultáneamente, gestionando diferentes historias y horarios. Sus asistentes brindan un apoyo crucial en el arte de fondo y muchos otros detalles, lo que permite al artista concentrarse en dibujar a los personajes principales y avanzar en la trama.

Sin embargo, el artista principal sigue siendo responsable de una productividad increíblemente alta.

Hasta el día de hoy, la mayoría de los manga todavía se dibujan a mano utilizando herramientas como bolígrafos, reglas y trazos.¹.

Se prefiere este enfoque tradicional por sus resultados expresivos, incluso si los métodos digitales son más rápidos.

Los artistas pasan por etapas definidas, desde el guión gráfico hasta el entintado y las ediciones finales. Su trabajo es revisado por los editores antes de su publicación.

Los plazos ajustados a menudo obligan a los artistas a operar con poco sueño y comida mientras corren para terminar los manuscritos. Los artistas de manga exitosos se han condicionado a producir bajo presión.

Su pasión los impulsa a superar el cansancio y cumplir con las expectativas de los fanáticos. Los plazos implacables son desafiantes pero brindan una sensación de logro.

Ingresos Mangaka

Las ganancias de los artistas de manga pueden variar sustancialmente según su éxito y experiencia.

Para la mayoría, ser mangaka implica lidiar con una competencia intensa, largas horas y plazos ajustados, sin garantía de ingresos estables.

En Japón, el mangaka promedio gana aproximadamente 2,000,000 yenes (alrededor de 19,000 dólares estadounidenses) al año. Sin embargo, mangakas de primer nivel como Eiichiro Oda (creador de One Piece) generan millones de dólares al año.

Las principales formas en que los mangakas generan ingresos son:

Tarifas de página pagadas por los editores: los nuevos mangakas pueden recibir entre ¥ 3,000 y 8,000 por página, mientras que los artistas establecidos pueden cobrar ¥ 10,000 o más.
Regalías sobre los volúmenes publicados, normalmente el 10% del precio minorista.
Ingresos por mercancías, adaptaciones de anime y otras empresas.

Factores adicionales que afectan las ganancias de un mangaka:

Popularidad y ventas de sus series manga: las series más exitosas generan mayores regalías.
Duración de la serie: el manga de larga duración genera regalías con el tiempo.
Volumen de publicaciones por año: una mayor producción significa mayores regalías.
Costos de producción: equipos más grandes y materiales de alta gama reducen los ingresos netos.
Capacidad de negociación: los mangakas experimentados consiguen mejores contratos con salarios y tasas de regalías más altos.