¿Se puede hacer anime en Estados Unidos?

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¿Se puede hacer anime en Estados Unidos?

El estilo distintivo de la animación japonesa en animado ha capturado millones de corazones en todo el mundo. Esta forma de entretenimiento visualmente dinámica es ahora una industria multimillonaria y su influencia se extiende a la cultura pop mundial.

Muchos imperios de animación bien establecidos en Hollywood han experimentado con el mismo estilo de animación que el anime. Esto plantea la pregunta: con todo el dinero y el talento aquí en los EE. UU., ¿podríamos hacer anime auténtico? ¿O el anime siempre será algo japonés?

Si bien Estados Unidos tiene los recursos, replicar el éxito del anime requiere más que dinero y talento. El anime surgió orgánicamente en Japón, moldeado por su renacimiento de la posguerra y evolucionando hasta convertirse en un símbolo nacional entrelazado con la identidad japonesa. Captar esa autenticidad en una cultura diferente plantea desafíos.

Entonces, como otaku del anime, en este artículo decidí intentar analizar y responder la pregunta: ¿Se puede hacer anime en Estados Unidos? de una vez por todas y lo que siento al respecto. Entonces, si estás interesado, toma una taza de tu bebida favorita y ¡comencemos!

¿Qué tradiciones culturales dieron forma al anime en Japón?

Antes de pasar al anime fuera de Japón, primero echemos un vistazo a cómo el anime se convirtió en parte de la cultura japonesa.

El anime surgió por primera vez en Japón a principios del siglo XX, cuando los animadores comenzaron a experimentar con cortometrajes de animación. Inspirado en formas de arte tradicionales como manga cómics y grabados en madera ukiyo-e, estos animadores desarrollaron un estilo estético distintivo para el anime.

En las décadas siguientes, el anime creció de manera constante, aunque todavía era una parte de nicho del mundo del entretenimiento japonés. Después de que terminó la Segunda Guerra Mundial, Japón se recuperó de la derrota y se concentró en reconstruir el país.

Osamu Tezuka

Durante este período, a los creadores de anime les gusta Osamu Tezuka Se inspiró en las películas de Disney y los cómics manga locales. Innovaron en las técnicas de producción de anime y ampliaron las posibilidades de narración.

En las décadas de 1960 y 70, el anime estaba ganando popularidad en Japón, tanto en películas como en series de televisión. Con emocionantes tramas de ciencia ficción, el anime proporcionó un escape y una visión del futuro tecnológico de Japón. A medida que creció la industria del anime, aumentaron los valores de producción y las expectativas de los espectadores.

Junto con la industria del manga, el anime floreció en Japón en los años 1980 y 90. Clásicos desde Akira hasta Sailor Moon cautivaron a la juventud japonesa. En este punto, el anime había desarrollado una base de fans nacional devota y se había convertido en una importante piedra de toque cultural.

El anime también comenzó a tener un impacto global en la década de 1990, cuando las exportaciones introdujeron el medio a nuevas audiencias. Pero mantuvo sus estrechos vínculos con la identidad nacional, la comunidad creativa y el panorama de la cultura pop de Japón.

recorrido por el pueblo de doraemon

Al entrar en el siglo XXI, el anime se había convertido a la vez en un fenómeno cultural nacional y en una fuente de poder blando japonés en el extranjero.

Hoy en día, el anime sigue profundamente entrelazado con las tradiciones artísticas y la imagen contemporánea de Japón. El anime moderno puede utilizar técnicas digitales, pero canaliza décadas de innovación local.

¿Qué tradiciones culturales dieron forma al anime en Japón?

Para muchas personas, tanto dentro como fuera de Japón, el anime representa ahora un medio artístico culturalmente auténtico que expresa el espíritu de Japón.

¿Se puede hacer anime en Estados Unidos?

¿Se puede hacer anime en Estados Unidos (1)

Con su enorme industria del entretenimiento que ha crecido en tamaño a lo largo de los años, si algún país replicara el anime, serían los Estados Unidos de América.

Ya ha habido intentos, ya que programas como Avatar: The Last Airbender y Castlevania se han inspirado mucho en el anime hasta el punto de que muchos los consideran anime estadounidense.

Con la clara originalidad en sus estilos y visiones artísticas, muchas otras series a lo largo del mundo también están saliendo del estereotipo de ser una típica serie animada y ser considerada un anime.

¿Por qué es difícil hacer anime en Estados Unidos?

Marvel mangaverso
Cómic estilo manga Marvel 2006

Algunos dibujos animados estadounidenses intentan copiar el anime con distintos grados de éxito, pero, como dicen, el diablo está en los detalles.

Hacer anime fuera de Japón es difícil. El anime proviene de la cultura japonesa. Por eso, la gente de otros países no siempre conoce todos los detalles culturales que conocen los creadores de anime japoneses. Es difícil acertar en todas las partes culturales.

Japón ya tiene una gran industria del anime. Estudios, empresas y talentos japoneses ayudan a crear anime. En Estados Unidos no existen redes como esta solo para anime. Hay que construirlo desde cero.

Otro tema son los fanáticos. El anime maduró con los cómics manga y la cultura otaku en Japón. Entonces el anime japonés coincide con lo que los fanáticos japoneses esperan. Los fanáticos estadounidenses tal vez quieran algo un poco diferente.

anime japones

Muchos animadores japoneses se entrenan durante años en el estilo y los métodos artísticos del anime. Pero los animadores estadounidenses suelen centrarse más en la animación 3D y por ordenador. En otras palabras, tienen diferentes conjuntos de habilidades.

Con tantas décadas de experiencia, el proceso de producción de anime se ha simplificado en Japón. Los equipos trabajan duro para terminar nuevos episodios cada semana. Adaptar este modelo en Estados Unidos es difícil debido a las diferentes reglas laborales.

Entonces, ¿el anime sólo se puede hacer en Japón?

El anime se caracteriza principalmente por su estilo artístico, animación y actuación de voz únicos, que no se parecen a ningún otro medio animado que exista.

La palabra anime significa animación y no se refiere estrictamente únicamente a Japón. Sin embargo, dado que su aumento de fama se atribuye únicamente a Japón y su cultura, la percepción del público está casi completamente inclinada hacia el lado que cree que todo el anime es de Japón.

Influencia de la cultura japonesa en el anime:

Influencia de la cultura japonesa en el anime

Estas son algunas de las principales formas en que la cultura japonesa ha influido en el anime:

  • Estética visual – Los estilos de dibujo de anime reflejan influencias de formas de arte japonesas como grabados en madera y caligrafía. Los elementos característicos incluyen características exageradas, fondos minimalistas y movimiento dinámico.
  • Storytelling – Las narrativas de anime a menudo hacen referencia o adaptan la mitología, la literatura, el teatro y la historia de Japón. El contexto cultural da forma a temas comunes del anime como la naturaleza, la espiritualidad y el papel de la tecnología en la sociedad.
  • Caracteres - Protagonistas de anime, villanos., y las relaciones entre personajes se basan en gran medida en las tradiciones literarias japonesas y la sociedad contemporánea. Los arquetipos comunes incluyen el héroe noble, el embaucador travieso y la linda mascota.
  • Configuraciones - Las series de anime están ambientadas abrumadoramente en lugares japoneses reales o imaginarios, desde paisajes urbanos de Tokio hasta campos pastorales. Este contexto japonés inmersivo fundamenta las historias.
  • Actuación de voz - La estética vocal distintiva en el anime se remonta a las técnicas de interpretación del drama japonés y el teatro Kabuki. La entrega emotiva y los monólogos poéticos son elementos básicos.
  • Música Las bandas sonoras de anime abarcan desde instrumentos y composiciones tradicionales japoneses hasta el J-pop moderno. Los temas musicales son fundamentales para crear estados de ánimo.
  • Normas de contenido – El anime evita ciertos temas delicados tabú en los medios japoneses como la violencia extrema. Pero algunos contenidos más aceptados en Japón que en otros lugares, como la sexualización de personajes más jóvenes (loli), impregnan el anime.

Entonces, ¿qué deberían hacer?

Elon como dobladores + El Avatar del Avatar

En lugar de copiar anime, los estudios estadounidenses pueden crear dibujos animados inspirados en anime. Pueden utilizar ideas del anime pero dándoles un estilo americano. Esto puede crear dibujos animados nuevos y emocionantes. Puede que no sean verdaderos animes, pero permitirán a los artistas estadounidenses experimentar con ideas de anime.

Por ejemplo, Avatar: The Last Airbender adopta una estética inspirada en el anime en su arte, caracterización y narración. Su éxito abrió la puerta a que su secuela The Legend of Korra continuara con esta fusión de anime y animación occidental.

rwby

De manera similar, RWBY utiliza elementos visuales y narrativos de estilo anime para crear su mundo narrativo único. El Príncipe Dragón también aprovecha los talentos creativos detrás de Avatar para incorporar componentes similares al anime en una novedosa visión animada.

Por otro lado, Castlevania transpone los temas de fantasía oscura y el enfoque maduro del anime a una adaptación animada. Voltron: Legendary Defender reinicia la serie clásica combinando inspiraciones del anime mecha con sensibilidades modernas.

Incluso programas como Carmen Sandiego y Kipo and the Age of Wonderbeasts que no son anime se basan en gran medida en sus técnicas y convenciones de animación para crear su combinación única.

Y eso no es todo. Hay varios casos en los que estudios y artistas de todo el mundo han colaborado con creadores japoneses para producir anime y, por lo tanto, la creencia de que el anime está restringido a Japón se está desvaneciendo lentamente.

Conclusión

A lo largo de los años, muchos fanáticos se han formado la creencia de que el anime solo se puede hacer en Japón.

Si bien la historia del anime está fuertemente arraigada en la cultura y el pueblo japonés, con la globalización, es solo cuestión de tiempo antes de que estas barreras se derriben y el anime sea algo producido a nivel global.

Pero si me preguntas a un ávido otaku, todavía me gustaría creer que nadie puede reproducir verdaderamente la animación japonesa. ¿Qué crees que considerarás anime los programas animados realizados fuera de Japón?

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Ayaz es un ávido fanático del anime al que le encanta especialmente ver series largas de anime. Ha visto anime desde que era niño y hasta ahora ha visto más de 100 animes.
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